1 - Ser trabajador de aplicaciones de delivery en Buenos Aires
Por Julián Sanguinetti, Ignacio Cabarcos y Andrés Pinzón
2 - La brecha digital en las escuelas -
Por Sol Agustina Paredesy Joaquín Bahamonde
3 - Rutas argentinas: deterioro e inseguridad
Por Felipe Leivas y Melisa Cardozo
Por Julián Sanguinetti, Ignacio Cabarcos y Andrés Pinzón. A las cuatro de la tarde, Gabriel apoyó el celular sobre el soporte de la bicicleta y se conectó a la aplicación. Estaba parado en una esquina de Palermo, cerca de varios locales de comida rápida donde normalmente empezaban a aparecer pedidos a esa hora. Mientras esperaba la primera notificación, tomó un poco de agua y miró cómo otros repartidores iban llegando de a poco a la zona. Algunos charlaban apoyados contra las motos; otros revisaban constantemente la pantalla del teléfono, atentos al sonido que marcaba el inicio de un nuevo viaje.
Hacía varios meses que trabajaba como repartidor para una aplicación de delivery. Había empezado buscando una forma rápida de ganar plata y sostenerse por un tiempo. Según contaba, el trabajo era “medianamente rentable”, aunque eso dependía de muchas cosas: la cantidad de horas trabajadas, la zona, las propinas y, sobre todo, el vehículo que se usará para repartir.
Él trabajaba en bicicleta.Decía que en moto probablemente se ganara mejor, pero que arriba de la bicicleta el desgaste físico era mucho más evidente. Aun así, se había acostumbrado a pasar largas horas pedaleando entre autos, colectivos y semáforos. La rutina empezaba siempre igual y terminaba cerca de la medianoche. “Cuanto más trabajas, más ganas”, resumía.
Por eso rara vez descansaba durante los horarios fuertes. De lunes a lunes, salía desde las cuatro de la tarde hasta las doce de la noche. Los fines de semana incluso se quedaba un rato más porque eran los momentos con más pedidos y mejores ganancias.
Apenas apareció la primera orden en la pantalla, Gabriel arrancó por Avenida Santa Fe rumbo a un local de sushi. Entró, dijo el número del pedido y esperó junto a otros repartidores que ocupaban casi toda la entrada del comercio. Algunos hablaban sobre promociones de las aplicaciones; otros comparaban cuánto habían ganado esa semana.
La espera era parte del trabajo. A veces los pedidos estaban listos enseguida y otras veces podían demorarse varios minutos. Mientras tanto, los repartidores seguían pendientes del tiempo porque cada entrega representaba dinero.
Cuando salió del local con la bolsa guardada en la mochila térmica, volvió a pedalear rápido entre el tránsito de Palermo. Ya conocía las calles donde más convenía moverse y cuáles evitar en horarios pico. Según explicó, zonas como Recoleta y Palermo eran las que más trabajo generaban porque había muchos restaurantes y clientes que usaban constantemente las aplicaciones.
También decía que en esos barrios las propinas hacían una diferencia importante. En Buenos Aires, contaba, la cultura de dejar algo extra ayudaba bastante a los repartidores. Muchas veces, la plata de las propinas terminaba siendo casi tan importante como el pago de la propia aplicación. Sobre todo porque parte de las ganancias se iban en descuentos, comisiones y gastos como el monotributo, obligatorio para trabajar en algunas plataformas.
A mitad de la noche, Gabriel frenó unos minutos cerca de Plaza Italia para comer algo rápido. Sentado sobre un banco, apoyó la bicicleta a un costado y revisó cuánto llevaba ganado hasta ese momento. Comentó que, trabajando fuerte y aprovechando bien los horarios, podía sacar una diferencia interesante. Aunque aclaró que el esfuerzo físico era grande y que no imaginaba haciendo eso toda la vida.
Siempre había pensado el delivery como algo temporal. La idea era ahorrar una parte de lo que ganaba para después dedicarse a otra cosa. Según él, muchos repartidores terminaban acostumbrándose a vivir el día a día y gastaban toda la plata apenas la cobraban. Él intentaba evitar eso. Quería usar el trabajo como una ayuda momentánea, no como un destino definitivo.
A pocos metros, otros repartidores descansaban mirando videos desde el celular o hablando sobre bicicletas y aplicaciones. Muchos combinaban el delivery con otros trabajos o estudios. Algunos hacían jornadas completas; otros, como Gabriel, aprovechaban sus horas libres para sumar ingresos extra después de salir de otro empleo.
Con el correr de la noche, el movimiento aumentó todavía más. Las mochilas naranjas y rojas se mezclaban entre las luces de los restaurantes abiertos y el ruido constante de la avenida. Gabriel seguía aceptando pedidos casi sin detenerse. El celular vibraba apenas terminaba una entrega y enseguida aparecía otra dirección en el mapa.
Cerca de las doce, finalmente decidió desconectarse. Frenó en una esquina de Recoleta, se sacó el casco y volvió a mirar el resumen del día en la aplicación. Había trabajado varias horas seguidas y todavía tenía que levantarse temprano al día siguiente para cumplir con su otro empleo.
Antes de irse, guardó el celular en el bolsillo y se quedó unos segundos mirando el movimiento de la ciudad. Algunos repartidores seguían esperando pedidos frente a los locales abiertos; otros recién empezaban el turno de la madrugada.
Gabriel, en cambio, volvió a subirse a la bicicleta y arrancó despacio por la avenida. Al día siguiente probablemente repetiría la misma rutina: pedalear durante horas, perseguir pedidos y tratar de guardar algo de plata para pensar, más adelante, en un trabajo distinto.
Por Andrés Pinzón, Julián Sanguinetti e Ignacio Cabarcos. Fernando Tornello es una de las voces más reconocidas del automovilismo argentino y latinoamericano. Con décadas de trayectoria relatando y analizando la Fórmula 1, se ha convertido en una referencia obligada para los fanáticos del deporte motor. Su mirada combina precisión técnica, memoria histórica y una fuerte conexión emocional con las grandes épocas del automovilismo. En un contexto donde la F1 atraviesa una expansión global sin precedentes y el automovilismo argentino busca reordenar jugadores entre nuevas categorías, cambios reglamentarios y tensiones económicas, Tornello ofrece una perspectiva privilegiada para comprender el presente y futuro de este deporte.
¿Cómo describiría el estado actual del automovilismo argentino en relación con su historia?
Siempre tuvo una riqueza enorme, tanto en talento como en tradición. Hoy atraviesa un periodo de transición: hay categorías muy competitivas, como el Turismo Carretera o el TC2000, que sostienen una base sólida de público y equipos, pero también existe una fragmentación que dificulta la unificación de esfuerzos. En comparación con décadas pasadas, cuando Argentina podía proyectar pilotos a Europa con más frecuencia, ahora las condiciones económicas complican ese salto, aunque el potencial sigue estando. El país mantiene una pasión extraordinaria por el deporte motor, y eso es un capital cultural que no se pierde.
¿Qué diferencias nota entre la Fórmula 1 que narraba hace 20 o 30 años y la actual?
La F1 actual es infinitamente más global, más tecnológica y más comercial. Antes había un espíritu más artesanal, incluso romántico. Hoy los equipos son estructuras corporativas gigantes, con cientos de ingenieros y simulaciones que determinan casi cada decisión. Sin embargo, la esencia —el desafío entre pilotos al límite— sigue ahí. Lo que sí cambió es la forma de comunicarla: antes había que imaginar mucho más; ahora el espectador tiene datos en tiempo real, cámaras on board, estrategias en pantalla. Como relator, la tarea pasó de “describir lo que no se ve” a “ordenar y contextualizar lo que se presenta”.
¿Qué impacto tuvieron las redes sociales en la vida de los pilotos y en la cobertura periodística del deporte?
Las redes sociales cambiaron por completo el vínculo entre pilotos, equipos y público. Antes el acceso era limitado y cualquier declaración tenía mucho peso. Hoy hay una sobreexposición constante: los pilotos construyen una imagen, interactúan con fans y a veces incluso generan conflictos o rumores sin quererlo. Para el periodismo, esto implica un desafío doble: filtrar la información real en medio del ruido digital y a la vez aprovechar la inmediatez que permiten estas plataformas. Para la F1, especialmente, fue clave para atraer público joven.
Fórmula 1 como fenómeno popular
¿Cree que el fenómeno popular de la Fórmula 1 en Latinoamérica aumentó con el éxito de “Drive to Survive”?
Sin dudas. “Drive to Survive” abrió una puerta enorme para un público que quizás antes veía la F1 como algo lejano o demasiado técnico. La serie humaniza a los pilotos, muestra tensiones internas, rivalidades y un detrás de escena que no suele verse en las transmisiones tradicionales. Esto generó una ola de nuevos fanáticos, especialmente jóvenes y mujeres, algo que la F1 siempre quiso ampliar. Obviamente, no todo es exacto o fiel al 100%, pero como producto televisivo cumplió con su objetivo: captar atención y renovar audiencias.
¿Cómo evalúa el rol de Argentina en la formación de pilotos en comparación con otros países de la región?
Argentina tiene una historia enorme, pero en los últimos años Brasil y México lograron estructuras más efectivas para llevar pilotos a Europa. La razón principal es económica: el automovilismo es un deporte muy costoso, y sin apoyo privado o estatal resulta casi imposible sostener una carrera internacional. Sin embargo, el país sigue formando pilotos talentosos. Falta un proyecto integral que acompañe desde el karting hasta las categorías de ascenso en Europa, como hacen academias de otros países.
¿Qué cualidades debería tener un piloto argentino que aspire a llegar a la Fórmula 1 hoy en día?
Además del talento natural, que es indispensable, hoy se necesita una formación muy completa. Los pilotos deben tener preparación física, capacidad de análisis de datos, habilidades para trabajar con ingenieros y también manejo de su imagen pública. La F1 moderna exige que un piloto sea casi un atleta-científico, dispuesto a estudiar, a adaptarse y a entrenar mentalmente. También necesitan resiliencia, porque competir en Europa implica cambios culturales, presión económica y una competencia feroz desde muy jóvenes.
¿Hay algún piloto argentino actual que considere con potencial internacional destacado?
Hay varios talentos en categorías internacionales y nacionales que muestran condiciones muy buenas. Lo que falta es continuidad. Muchos pilotos argentinos hacen campañas brillantes, pero sin un respaldo financiero sostenido queda difícil evolucionar hacia categorías de mayor visibilidad. El potencial existe, pero convertirlo en resultados internacionales requiere un apoyo que trascienda a la familia o a pequeños patrocinadores.
¿Cómo ve el futuro del periodismo deportivo especializado en automovilismo?
Creo que el periodismo deportivo tiene que adaptarse a un contexto donde la información está disponible en todos lados. Lo que marca la diferencia hoy es la credibilidad, el análisis y la capacidad de contar historias. El público ya no quiere solo saber quién ganó; quiere entender por qué, cómo y qué implica. Las plataformas digitales ofrecen oportunidades, pero también requieren profesionalización: contenido de calidad, verificado, con narrativa. El periodismo del futuro será más interpretativo y menos dependiente de la mera transmisión.
¿Qué lugar ocupa la pasión en su carrera después de tantos años relatando Fórmula 1?
La pasión es lo que lo sostiene todo. Yo me enamoré del automovilismo de chico y todavía siento la misma emoción cuando aparece el semáforo en rojo antes de una largada. Con el tiempo uno adquiere experiencia, técnica, memoria histórica, pero la pasión se mantiene intacta porque el deporte siempre ofrece algo nuevo: un piloto que sorprende, una carrera caótica, una remontada increíble. Relatar F1 es acompañar a millones de personas en experiencias que los marcan; eso es un privilegio enorme.
¿Qué mensaje le daría a los jóvenes que quieren dedicarse al periodismo deportivo?
Les diría que estudien, que se preparen y que sean curiosos. El periodismo deportivo no es simplemente ver carreras o partidos; es entender la historia, los reglamentos, las dinámicas internas y también el contexto social. Hoy hay muchísimas herramientas para aprender, desde videos técnicos hasta bibliografía especializada. Y sobre todo, que sean honestos con el público. La credibilidad es el capital más importante que tiene un periodista, y se construye con trabajo y responsabilidad.
Fernando Tornello representa una combinación única de conocimiento, pasión y compromiso con la divulgación del automovilismo. Su mirada sobre el presente y futuro del deporte motor permite comprender tanto los desafíos de la industria como las oportunidades que ofrece este tiempo de cambios acelerados. Su trayectoria sigue inspirando a nuevas generaciones de periodistas y aficionados, recordándonos que, aunque la tecnología avance y las categorías evolucionen, la esencia del automovilismo.
Por Sol Agustina Paredes y Joaquín Bahamonde. Los medios de comunicación integran a periodistas jóvenes a sus plantillas. De esta manera, suman nuevas perspectivas y les dan oportunidades a aquellos graduados de las carreras de periodismo a tener un lugar dentro del ámbito periodístico. Por este motivo, entrevistamos a dos periodistas deportivos, Irina Altamirano y Osvaldo Ortiz, ambos graduados en diciembre del año anterior en el Instituto Sudamericano para la Enseñanza de la Comunicación (ISEC) y el Círculo de Periodistas Deportivos, respectivamente.
Irina Altamirano trabaja en el canal Somos Uno de la provincia de Chaco. Este es un canal público provincial. Irina realiza móviles y cubre eventos especiales en “La mañana de la radio” (lunes a viernes, de 9:00 a 13:00) y es panelista del programa deportivo, “Jugada maestra” (lunes a viernes, de 16:30 a 17:30).
La preparación de Irina para el programa de la mañana comienza la noche previa al leer de tres a cinco diarios online para informarse y analizar qué nota puede pactar para el próximo día. Luego, en el momento del programa, hace los móviles concretados para ese día y si hay actividades oficiales del gobierno o algún caso policial que surja, estos se suman a sus coberturas.
Osvaldo Ortiz trabaja en Infobae, uno de los medios más importantes de Argentina, donde produce artículos apoyándose en herramientas de Inteligencia Artificial. Su jornada empieza temprano: a las seis de la mañana, con el mate y la computadora, se dedica a buscar temas que puedan interesar a sus editoras. Él mismo contó que está en “un puesto creativo que implica la búsqueda de temas que sean de interés y de novedad en el mundo”, y que parte de su rutina consiste en armar “una serie de listado de temas” que luego presenta a sus superiores para definir cuáles se redactarán.
En el proceso de buscar contenidos, recorre medios y podcasts internacionales y, una vez elegido el material, utiliza IA para traducirlo y reinterpretar para el público local, con el objetivo de lograr “el mejor producto posible”. Según explicó, en su jornada de ocho horas puede “terminar con la redacción total de cinco o seis notas”, al combinar criterio editorial, exploración de tendencias globales y el uso intensivo de herramientas tecnológicas.
Sus comienzos
Para conocer el inicio de sus historias en estos medios de comunicación, ellos cuentan cómo fue el proceso y qué hicieron para ingresar a los mismos. Osvaldo comentó que en su último año de cursada decidió pasar a una etapa más profesional y así comenzó su camino profesional.
“Preferí hacer una búsqueda a modo personal. En principio me contacté con algunas confederaciones deportivas, con algunos medios de comunicación ya más consolidados y generalmente escritos. Y bueno, se dio que en esos acercamientos recibí la respuesta de Infobae, que estaban armando un grupo de jóvenes redactores creativos. Por suerte se pudo concretar ese ofrecimiento y ya hace más de un año que me encuentro trabajando para dicho medio”, dijo Osvaldo.
Por su parte, Irina detalló que la insistencia fue la principal razón por la que logró una oportunidad en el medio chaqueño. “Básicamente, entré por insistir. Una semana dejé mi currículum, a la otra volví, lo volví a dejar. Así, tres veces aproximadamente. Hasta que un día me llamaron y me dijeron si me encontraba disponible para hacer una nota, dije que sí. Así arrancó todo, pero básicamente por insistir y demostrar las ganas que yo tenía de trabajar”, detalló la periodista.
Qué les llamó la atención al empezar: miradas desde un medio nacional y uno regional
Si bien ambos trabajos son exigentes, Osvaldo e Irina tuvieron que enfrentarse a desafíos distintos. Osvaldo contó que tuvo que acostumbrarse a “cómo la formulación y presentación de la nota se adaptan bastante al manual de estilo que había desarrollado Infobae”, lo que le implicó ajustar lo que traía de la facultad, donde se trabaja con “la fórmula de las cinco W” y la idea de que la noticia debe quedar “consolidada en los primeros dos o tres párrafos”.
Irina, en cambio, dijo que aprendió un montón de cosas más prácticas que nadie le había enseñado: desde “cómo pararte delante de la cámara” y “qué hacer, qué no hacer”, hasta el “vocabulario” para tratar con autoridades o referentes políticos, además de los “tiempos del aire, cuándo estirarlo y cuándo hacerlo más breve”. Sus miradas muestran dos comienzos muy diferentes: uno atravesado por la adaptación a un estilo editorial muy definido y otro por la necesidad de aprender rápido las habilidades del vivo.
Las características de cada medio de comunicación
Infobae es un medio digital argentino que cubre noticias de actualidad a nivel nacional e internacional mediante su página web, mientras que, Somos Uno comunica sobre la información local a través de sus programas, contenido en redes sociales y sitio web como también, en sus transmisiones en vivo. Con estos casos, las dinámicas y los desafíos que enfrentan día a día son distintos.
Ambos resaltaron que el principal reto es personal y que asumieron una gran responsabilidad por el lugar que ocupan. Irina contó que Somos Uno abarca toda la provincia y sus localidades, por lo tanto, explicó que el reto es dar la información de la mejor manera y ser portadora de la misma: “Ser mejor cada día, tratar de mostrarme segura, de llevar la mejor información a la gente. Esto implica mucha responsabilidad porque la gente nos elige por la información que tenemos y la confianza que demostramos también”.
Osvaldo comentó que hoy pertenece a un lugar con un grado importante de influencia y repercusión a nivel nacional y regional. En cuanto a su trabajo con datos duros y estadísticas comentó que “podría darse la situación de la difusión de datos completamente falsos y eso implicaría un error muy grosero de mi parte”.
En cuanto a las características que más les llamaron la atención de sus respectivos medios, las experiencias de ambos vuelven a mostrar enfoques muy distintos. Irina se sorprendió por “todos los roles que hay dentro de un canal”, desde coordinadores y productores hasta editores que definen los temas de cada programa, y también por el uso de “móviles satelitales” para hacer transmisiones y coberturas especiales en el interior.
En cambio, Osvaldo destaca sobre todo “el gran alcance y la amplia variedad de temas que puede llegar a tratar Infobae”, algo que se explica por sus múltiples redacciones en distintos países y por el hecho de haberse consolidado como “el medio más leído a nivel mundial por la parte hispanohablante”. Mientras Osvaldo pone el foco en la escala global y la estructura internacional del medio, Irina resalta el detrás de escena y la logística que necesita el trabajo del día a día en televisión.
En cuanto a cómo se sienten dentro de sus medios, los dos expresaron motivaciones y formas de pertenencia diferentes. Osvaldo afirmó que le genera “mucha satisfacción y mucho orgullo pertenecer a un medio con semejante trascendencia y recorrido”, y que por eso busca “aportar el máximo posible” desde su rol actual. Irina, por su parte, habló desde un vínculo más cercano al territorio y a la comunidad: dijo que le “encanta ser parte del medio de comunicación Somos Uno” porque ama su provincia, recorrer localidades, interactuar con la gente y recibir mensajes de quienes les dicen que los ven y disfrutan su trabajo.
Para ella, esos gestos “te reconfortan todo el esfuerzo que uno realiza” y la impulsan a “ser mejor” y “dejar una marca” ayudando a la comunidad. Sus miradas muestran dos maneras de sentirse parte: una asociada al prestigio y trayectoria del medio, y otra vinculada al contacto directo con la audiencia.
El futuro se acerca
La inteligencia artificial avanza cada día más y esta profesión podría verse atravesada en relación a los procesos para comunicar y las finalidades del periodismo. Osvaldo opinó que “si bien su uso está siendo cada vez más cotidiano, creo que, en definitiva, por más desarrollo que tengan estos modelos, no van a poder reemplazar rasgos humanos y eso le quitaría como influencia e impacto dentro del ámbito”.
Por su parte, Irina piensa mucho sobre este sistema, sin embargo, ella busca seguir mejorando para que esa sustitución no suceda. “Tengo ganas de seguir perfeccionándome en ciertas cosas para abarcar más y no poder ser reemplazada por una computadora”, detalló.
De acuerdo a sus palabras, el presente de cada uno es el deseado y aspiran a seguir avanzando en este camino periodístico. Osvaldo planea finalizar con la etapa académica que está cumpliendo en paralelo al trabajo. A su vez, busca continuar en Infobae, tener un puesto más consolidado y poder complementarlo con otro rol en otro medio de comunicación. “También veo con buenos ojos a la docencia dentro de la comunicación”, agregó.
Irina proyecta trabajar en un medio nacional: “es algo a lo que aspiro y sueño siempre”. Además, le encantaría seguir en Somos Uno en Chaco y volver a Buenos Aires para ser corresponsal en el canal chaqueño. Al mismo tiempo, no dejó de lado su pasión por el deporte y detalló que le encantaría cubrir los Juegos Olímpicos.
La inteligencia artificial generativa es un avance tecnológico que tendrá un impacto muy relevante en los ámbitos productivos y laborales. El periodismo no es la excepción. A continuación una serie de reflexiones y comentarios de los estudiantes de periodismo UMSA 2024 sobre la IA y su aplicación en el periodismo.
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El Futuro del Periodismo: como la IA revolucionará y potenciará el trabajo humano
Por Guillermina Bagnato. La inteligencia artificial (IA) está transformando el mundo del periodismo, ofreciendo herramientas poderosas para mejorar la eficiencia y la calidad de la información. Sin embargo, su implementación plantea un debate crucial: ¿reemplazará a los periodistas humanos o potenciará su labor? La clave radica en ver la IA como una aliada que complementa, no reemplaza, las habilidades humanas. Herramientas como la automatización de tareas, el análisis de grandes volúmenes de datos y la verificación de información son esenciales para enfrentar desafíos como la desinformación, pero nunca podrán sustituir la sensibilidad y la empatía que caracterizan al periodismo humano. La supervisión y el juicio crítico de los periodistas siguen siendo indispensables para asegurar que la información sea precisa, contextualizada y relevante.
El desafío para el periodismo del futuro es encontrar un equilibrio entre la integración de la IA y la preservación de su esencia humana. Como señaló Daron Acemoglu, economista y ganador del Premio Nobel, la IA debe complementar a las personas, ayudándolas a avanzar en nuevas tareas sin sustituir su rol. En este sentido, el periodismo tiene una oportunidad única de evolucionar, utilizando la tecnología para facilitar el trabajo de los periodistas y al mismo tiempo profundizar en su misión de informar con precisión y profundidad. La IA puede ser una herramienta poderosa para el periodismo de investigación, la generación de contenido y la personalización de la experiencia del lector, pero siempre será necesario un enfoque humano para asegurar que la verdad y la ética prevalezcan, ante todo.
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La supervisión humana siempre será fundamental
Por Lucía González. La inteligencia artificial generativa en el periodismo proyecta amplias posibilidades de desarrollo. La IA ya está en uso en algunas redacciones y en otras se adoptará pronto. Pero el gran debate radica en si reemplazará la labor de los periodistas o si se complementará.
Se concluyen algunas cosas: la supervisión humana siempre será fundamental, la IA no reemplaza al ser humano en sus habilidades auténticas de contextualización y empatía. Al margen de eso, la IA comienza a marcar terreno en los medios de comunicación, porque se busca el aprovechamiento de las ganancias potenciales y la eficiencia que ofrece. La IA colabora en tres grandes tareas: gestión de información, creación de contenido y desarrollo del producto.
Algunos de los usos más comunes son: la creación de contenidos, transcripción, traducción, vericación de información, personalización de contenidos y CHATBOTS y generación de imágenes y videos. La IA vino para quedarse, el desafío radica en la adaptación y aprovechamiento de las oportunidades
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Momento enriquecedor
Por Matías Mieres. El lunes 11 de noviembre se llevó a cabo en la Universidad del Museo Social Argentino la charla "Inteligencia Artificial y medios de comunicación en el contexto digital" a cargo del docente y periodista Sebastián Di Domenica.
La inteligencia artificial (IA) está transformando el mundo del periodismo de manera profunda, y su impacto invita a una reflexión crítica sobre varios aspectos de la profesión.
La capacidad de la IA para crear contenido falso o manipulado, como en el caso de los deepfakes o noticias falsas generadas automáticamente, ha aumentado el riesgo de desinformación. Si bien la IA puede ser una herramienta poderosa para detectar desinformación, también puede ser utilizada para crearla, lo que plantea una seria amenaza para la integridad del periodismo.
La reflexión sobre la inteligencia artificial en el periodismo anticipa un equilibrio entre los beneficios de eficiencia, accesibilidad y mejora del análisis, frente a los riesgos de desinformación, sesgo y pérdida de calidad ética. El reto será integrar la IA de manera que potencie el periodismo sin comprometer sus valores fundamentales de veracidad, imparcialidad y análisis profundo.
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Inteligencia artificial en el periodismo y la revolución digital
Por Elian Golberg. La inteligencia artificial (IA) está revolucionando el periodismo, ofreciendo herramientas que pueden optimizar la búsqueda, análisis y difusión de información. Gracias a la IA, los periodistas pueden procesar grandes cantidades de datos en poco tiempo, identificar tendencias emergentes y automatizar la creación de informes básicos. Esto no solo ahorra tiempo, sino que también amplía las posibilidades de cobertura, permitiendo abarcar temas que antes quedaban fuera del alcance humano.
A pesar de sus beneficios, la IA plantea riesgos que el periodismo debe abordar con cuidado. La automatización excesiva puede deshumanizar el contenido, mientras que el sesgo algorítmico podría distorsionar la selección de noticias y perpetuar desigualdades informativas. Además, existe el peligro de que las tecnologías prioricen la velocidad sobre la precisión, comprometiendo la calidad y la veracidad de las noticias. Por lo que es una desventaja ya que la inteligencia artificial como está mencionado anteriormente, no cuenta con el valor humano agregado que si lo tienen las notas realizadas por humanos, es decir seres humanos de carne y hueso.
Para el periodismo, el desafío no es sólo adoptar la IA, sino integrar de manera ética y estratégica. Esto significa usarla como una herramienta complementaria que potencie la labor periodística, sin perder el rigor, la empatía y el compromiso con la verdad que son la esencia de la profesión. La IA puede ser una aliada poderosa, pero el criterio humano seguirá siendo insustituible.
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¿La inteligencia artificial puede cambiar al periodismo?
Por Tomás de la Torre. La inteligencia artificial (IA) está cambiando mucho el periodismo, porque ahora hay herramientas que ayudan a hacer el trabajo más rápido. Por ejemplo, se pueden desarrollar y publicar noticias simples de forma automática, analizar grandes bases de datos o confirmar si una información es verdadera o falsa en poco tiempo. Esto ayuda a que los periodistas tengan más tiempo para invesgar y hacer reportajes más interesantes. Pero también presenta problemas, como el riesgo de que se publique información falsa si no se controla de manera adecuada.
La IA hace que los periodistas vuelvan a pensar en las cosas que son más importantes en su trabajo. Las máquinas pueden hacer muchas tareas, pero no tienen emociones ni pueden contar historias que conecten con la gente. Por eso, los periodistas deben enfocarse en cosas que las máquinas no pueden hacer, como entender a las personas, investigar temas importantes y contar historias de manera especial.
La IA puede ser muy útil en el periodismo si se usa bien. Si los periodistas la ven como una herramienta para mejorar su trabajo y no como un reemplazo, puede ayudar a que el periodismo siga creciendo y sea mejor para todos.
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Por Guillermina Bagnato y Edgardo Arias. El evento clave para la innovación en el periodismo y los medios de comunicación, tuvo su última edición en Buenos Aires. Se llevó a cabo los días 29, 30 y 31 de agosto y reunió a más de 2.300 personas, incluidos periodistas, desarrolladores, diseñadores y emprendedores de todo el mundo. Durante el festival, los asistentes participaron en talleres prácticos y conferencias sobre nuevas tecnologías y las últimas tendencias en los medios.
A lo largo de las primeras dos jornadas en Ciudad Cultural Konex, hubo conferencias a cargo de expertos internacionales y decenas de charlas con iniciativas innovadoras. Una media feria única, donde se compartieron herramientas y servicios para los medios. Los asistentes aprendieron en los workshops, se capacitaron en talleres para desarrollar habilidades y metodologías vinculadas a los medios, pensados y liderados por profesionales del rubro.
En su tercer y último día, el lugar de reunión fue el AreaTres, El Salvador, donde la clásica hackatón propuso una jornada de trabajo colaborativa para desarrollar productos o servicios de impacto para la industria de las noticias y medios. Doce equipos multidisciplinarios crearon y presentaron prototipos de proyectos innovadores. En esta edición, el enfoque fue inteligencia artificial, noticias y democracia, y los participantes compitieron por premios por un total de USD 2500, otorgados por el Centro Internacional para Periodistas (ICFJ) dándole a la Media Party el broche de oro final.
Día 2: En primera persona
El viernes 30 de agosto, Buenos Aires amaneció con un fuerte temporal. La lluvia insistente marcó el compás de la segunda jornada de la Media Party 2024, y aunque el clima podría haber desalentado a más de uno, en el Konex la energía estaba intacta. Llegamos empapados pero entusiastas, con gran expectativa en este evento al que asistimos por primera vez.
A las 13:00, tras una breve espera, nos dirigimos a la Sala Abasto. Allí comenzaba el workshop titulado "Herramientas IA de audio para producción de podcasts", un espacio que prometía explorar cómo la inteligencia artificial está revolucionando el mundo del podcasting. La sala se llenó rápidamente de curiosos, creativos y expertos en busca de nuevas herramientas para potenciar sus proyectos. La charla estuvo a cargo de Sergio Paoletti, David Coronel y Gastón Lema, miembros de LAIA (Laboratorio Abierto de Inteligencia Artificial), quienes compartieron su experiencia profesional contando los avances tecnológicos de la IA y su impacto en la sociedad. Los asistentes pudimos ingresar a un link, con toda la información expuesta en este taller, desde el mapa de ruta, hasta las diferentes herramientas para producir nuestros propios podcasts, léase plugins para restauración y ecualización, transcripción con Whisper, texto a audio, y como bonus track: música con IA.
A las 14:30, el workshop llegó a su fin, dejándonos con una mezcla de entusiasmo y curiosidad. Los demás asistentes se dispersaron para conocer el resto de las actividades de la Media Party. Nosotros fuimos al primer piso por un café, que los organizadores repartían para combatir el frío. La intensa lluvia se llevó nuestras ganas de seguir explorando la feria. Prometimos volver el año que viene.
Para los fanáticos del evento, la próxima Media Party se llevará a cabo en Nueva York del 27 al 29 de septiembre de 2024. La cita será en el “Brown Institute at Columbia Journalism School” y reunirá a periodistas, desarrolladores, emprendedores y hackers cívicos para discutir y explorar innovaciones en los medios de comunicación.
Las charlas flash de la MediaParty
Por Tomás De la Torre y Elián Globerg
El jueves 29 de agosto llegamos a la Media Party. Era la jornada inaugural del evento, y la Ciudad Cultural Konex estaba llena de energía y entusiasmo. Había periodistas, programadores y estudiantes que estaban listos para aprender y compartir ideas sobre el futuro del periodismo.
La primera actividad del día fueron las charlas principales. Nos acomodamos entre la gente para escuchar a oradores internacionales que discutieron sobre la creciente influencia de la inteligencia artificial en los medios. Nos llamó la atención cómo explicaron que la IA no solo está facilitando tareas rutinarias, sino que está revolucionando la forma en que se produce y consume la información. Uno de los puntos más impactantes fue escuchar cómo las redacciones ya están usando algoritmos para automatizar la verificación de datos, algo que nos hizo reflexionar sobre cómo será el periodismo en un futuro tan digitalizado.
Después de las charlas, decidimos recorrer la feria de medios, uno de los puntos fuertes del evento. La feria estaba repleta de stands que mostraban proyectos innovadores, muchos de ellos creados por emprendedores. Uno de los proyectos que nos llamó la atención fue una plataforma que usaba inteligencia artificial para ayudar a los periodistas a crear contenido más rápidamente, analizando grandes volúmenes de datos en segundos. Ver estas innovaciones en persona nos hizo sentir que el periodismo está cambiando rápidamente y que hay un enorme potencial para quienes se animen a mezclar la tecnología con la narrativa periodística.
Aunque no estuvimos mucho tiempo, eso no impidió que termináramos el día del evento con muchas ideas nuevas. Fue el comienzo perfecto para un evento que sabíamos que nos dejaría aprendizajes valiosos. Nos fuimos con la certeza de que el futuro del periodismo es digital, colaborativo e innovador.
Por Alejandro Grobly y Pablo Rey. Asistimos al festival Media Party de Buenos Aires de 2023, en el Centro Cultural Konex en pleno barrio de Once, y tuvimos la oportunidad de sumergirnos en las nuevas tendencias del periodismo, los medios y la tecnología. Y fuimos testigos de charlas de expertos llegados de diversos rincones del mundo, quienes compartieron sus visiones, experiencias y proyectos. Y entre tantas actividades disponibles para participar, nos inscribimos en un workshop.
Workshop Interactivo: "Inmersión en la Realidad Aumentada"
El workshop, según nos explicaron, consistía en una breve conferencia diseñada para involucrar al público y fomentar el aprendizaje, semejante a un curso interactivo. Lo más emocionante, sin duda, era la perspectiva de una actividad final con premios en juego. Guiados por el personal del evento, nos dirigimos a un lugar que, aunque un tanto discreto, se encontraba cerca de la entrada principal del recinto. El taller se presentaba bajo el nombre de "Introducción a la Realidad Aumentada: Cómo Crear Filtros con Spark AR".
El taller fue dirigido por dos profesionales: Dalila Dawid, argentina con una vasta experiencia en Tech Startups, cuyo currículo incluía colaboraciones con gigantes como Meta, Disney y Samsung; junto a ella, Márcia Medeiros, brasileña radicada en Argentina hace 12 años. Ambas son fundadoras de Oceana Media Lab, una startup enfocada en apoyar a creadores, medios y marcas para maximizar sus estrategias en redes sociales mediante consultoría, formación y desarrollo de productos, tal como anunciaba la página web del Media Party.
Con una audiencia considerable en la sala, comenzó la lección sobre la creación de filtros a través de Spark AR, una aplicación de realidad aumentada cuyo propósito principal reside en la confección de filtros para la popular plataforma TikTok.
Esta aplicación, que se utiliza ampliamente entre creadores de contenido y marcas para promocionarse y generar ingresos a través de sus filtros, se explicó detalladamente por medio de dispositivos proyectados.
Luego de la parte teórica, llegó el momento de la práctica. Nos sumergimos así con entusiasmo en la tarea de dibujar, sin tener experiencia previa en el ámbito. Pablo optó por un cocodrilo, mientras que yo me incliné por un león, ambas elecciones tuvieron dedicación y esmero.
Tras 20 minutos de música de fondo y concentración, completamos nuestros dibujos, que, aunque no se destacaban por su belleza, merecieron algunos aplausos. Sin embargo, la obra maestra del taller resultó ser una bandera argentina, cuya creatividad dejó a todos impresionados.
Así, concluyó nuestra inesperada inmersión en el Media Party, un evento que se reveló como mucho más que un enigma en el vasto mundo de la comunicación. Dejamos el lugar con una mayor comprensión de la tecnología y la comunicación, así como con el recuerdo de una experiencia que nos sorprendió y enriqueció en su escenario tan dinámico.
Por Romina Furst y Agustina Bartolini. El martes 30 de agosto de 2022 la Universidad del Museo Social Argentino, junto con la International Association of Communication and Media Professionals (INSJ), organizaron el "Foro Medios de Comunicación: formatos, contenidos y nuevas audiencias". Contó con la moderación de Fabián Vázquez y Horacio Knaeber, presidente de la INSJ, y la participación de Charo Henriquez, editora de innovación en el NYT, y de José Hernández, periodista, presentador de la edición de noticias al amanecer de Univision 23 Miami.
“Decir que el futuro de los medios es digital, es una falacia”, afirmó Charo Henriquez quien lleva 22 años trabajando en el área digital. “Entonces, el foco en la innovación no debe ser pensar grandes productos o proyectos de reinvención constante, sino buscar pequeños cambios y hacer pequeños experimentos”, resaltó Charo, que maneja un equipo de 25 periodistas dedicados a estrategia digital y cambio de cultura en la redacción del New York Times.
Con más de 70 periodistas participando en la charla vía streaming, los expositores respondieron a las preguntas de los participantes y contaron desde la experiencia cómo se trabaja e innova en los medios de comunicación de Estados Unidos. “Tuvimos que adaptarnos, perseguir a las audiencias para llevar ese contenido que no siempre es de noticia neta, me toca hacer vídeos para redes que básicamente va en contra de mi naturaleza como periodista, es lo que funciona y lo hacemos para captar esa audiencia. En ese sentido nos adaptamos a lo moderno: tienes que estar en redes y comunicando a esa nueva audiencia”, explicó José Hernández, haciendo referencia a las nuevas formas que tienen que buscar los profesionales de la comunicación y las empresas como Univision para llegar a las nuevas audiencias.
En contraparte, Charo Henriquez, dijo: “En el caso del New York Times hicimos específicamente una política diciéndoles a nuestros periodistas que si quieren usar twitter para distribuir sus historias, está bien y si no, también está bien. Twitter no es nuestra audiencia, es un segmento de nuestra audiencia. Los periodistas, individualmente, no tienen la obligación de construir audiencias en redes sociales”.
Horacio Knaeber, presidente de la INSJ, sumó su punto de vista: “Si en los medios de comunicación no entendemos los conceptos de innovación, las audiencias y los usos de herramientas se genera, en gran parte, el motivo del fracaso de muchos medios y periodistas. Twitter es una herramienta política, de difusión o una herramienta de reconocimiento, pero no es un fin en sí mismo”.
¿Innovar es solamente producir productos nuevos?
Charo Enriquez sostiene que no necesariamente. “Nosotros estamos en New York Times innovando en flujos de trabajo, en cómo editamos. Ahora los editores de sección tienen un primer y un segundo editor”.
Relató que el primer editor es quien maneja toda la primera parte del proceso junto con el reportero trabajando el ángulo, las fuentes, fact checking y dándole forma a la historia.
Luego, el segundo es un editor de estilo, de control de calidad antes de la publicación y quien organiza tanto la edición de la nota como la metadata: titular SEO y copy para redes sociales. “No es un equipo separado el que maneja la web, son las secciones quienes manejan la distribución para las plataformas o, por lo menos, la preparación de la historia para que sea distribuida”, agregó Henriquez.
Innovar implica no perder la misión: informar
“La misión de nosotros es informativa entonces, si las audiencias están consumiendo las noticias en dispositivos móviles y usan sus correos electrónicos, hay una oportunidad ahí para desarrollar newsletters o boletines”, afirmó Charo.
Explicó que no es necesariamente cierto que las poblaciones más jóvenes están perdiendo interés en la noticia, sino que hay que ver dónde se está reuniendo esa población joven, cómo está consumiendo información y cómo se informa a esa población joven.
Pero, no es necesario que todas las notas sean más cortas porque se puede hacer una versión de una historia que sea concisa, que tenga anclas o subtítulos que sean puntos de la historia de entrada que tomen en consideración cómo lo están leyendo las personas. Y no es que sea una o la otra, a veces, son paquetes informativos que van distribuidos a diferentes audiencias. “Es construir y pensar más estratégicamente en qué pasa después de que escribimos las historias y qué pasa después de publicarlas”, concluyó la editora del New York Times.
El evento finalizó luego de 2 horas de conversación sobre los nuevos formatos, la innovación, los cambios y mejoras de los medios y la importancia de entender que hoy en día es fundamental construir un ambiente dentro de las redacciones donde las personas puedan experimentar con formatos y canales de distribución.
A continuación tres interesantes artículos periodísticos que mezclan arte con información, y que buscan reflejar la realidad a partir de ilustraciones temáticas. Para ver, disfrutar y descubrir.
Zelensky es un humorista de 44 años que llegó a la presidencia de manera inesperada y con mensajes cercanos a la antipolítica: "Soy un tipo normal que viene a romper el sistema", dijo alguna vez en su camino ultraveloz hacia la primera magistratura. En su campaña y en su propuesta decía encabezar una declarada lucha contra la corrupción y contra los ineficientes manejos de la política económica de su país.
"Servidor del pueblo", de alguna manera y en parte, refleja una historia similar a la que en efecto protagonizó Zelensky al finalizar la tercera temporada de la serie.
En el primer capítulo de la producción televisiva se presenta la historia de un profesor de historia de secundario, divorciado y que vive con su padre taxista y su madre enfermera, y que en el cierre de una clase, ante las críticas de un directivo escolar, explota de bronca con insultos hacia el sistema y hacia las autoridades. Sin darse cuenta es grabado en video por uno de los alumnos, imágenes que luego se viralizan y lanzan al profesor hacia la fama y la presidencia.
La principal diferencia entre una y otra historia tal vez sea la televisión. El profesor de la serie llegaba a ser presidente solo por el impacto de los videos y las redes. Pero Zelensky llegó al poder por el inmenso impacto que aún tiene la TV en la sociedad, y en especial la ficción (o las creaciones de la no ficción).
En diferentes fragmentos de ese primer capítulo, un grupo de supuestos señores todopoderosos, a los que nunca se les ve la cara, charlan sobre candidatos a presidentes que representan a uno u otro poder (incluido el Kremlin). De alguna manera reflejan a los llamados "dueños de un país", o a los factores de poder que digitan las políticas, por encima de las autoridades elegidas por la comunidad. Pero cuando el profesor es elegido presidente, en otro fragmento del capítulo, esos mismos señores descubren con temor, que no respondía a ninguno de ellos. Una idealización ingenua sobre la posibilidad de una política inmaculada, libre de presiones de los poderes, aspectos inseparables de la gestión pública.
La serie como producto de ficción es de gran calidad. Las escenas que exponen la vida de la gente de Ucrania se mezclan con otras de gran despliegue para representar las vivencias y movimientos de un presidente en ejercicio. Las cámaras presentan una ciudad de Kiev desde sus calles pero también desde las alturas, y logran así exponer la belleza de los magníficos edificios de esa capital. El argumento, por lo menos de los primeros capitulos, es atrapante y los textos son entretenidos. La estética, el estilo, un humor de toques costumbristas y algunas exageraciones hacen recordar en cierta medida a películas italianas de los últimos años.
¿El triunfo de Zelensky en las urnas refleja el aún inmenso poder de la televisión? El pensador canadiense Marshall McLuhan (1911-1980) se hizo mundialmente famoso por una frase: "el medio es el mensaje". La afirmación se refería en primer lugar a la televisión; y buscaba señalar que la forma en que se adquiere la información es capaz de afectar más que la información en sí misma. Es decir, no importa lo que se diga, solo tendrá influencia el cómo y en qué medio se diga.
Marshall McLuhan ejemplificaba su teoría desde el impacto de la televisión en los niños: "no se debe tanto a su contenido como a la forma en que lo transmite. A los puntos de luz proyectada hacia el televidente, la carencia de detalle, a su movimiento y sonido, que crean una atmósfera envolvente y una experiencia táctil además de visual”, sostenía.
También en EEUU y Argentina
Zelensky no es el único presidente que llegó a la presidencia gracias al poder de la televisión. Donald Trump es considerado por muchos también un producto político de la pantalla chica. Y no específicamente por sus apariciones como empresario o como millonario de los bienes raíces. Trump tuvo su gran oportunidad en la TV con el exitoso reality "El aprendiz", y hay coincidencia en señalar que ese programa lo lanzó como potencial candidato.
Allí construyó un personaje y su frase célebre fue: “You're fired!” (Estás despedido). Se la decía a cada uno de los participantes que quedaban fuera de juego en la competencia por el premio mayor: un año de aprendizaje en una de las empresas de Trump, con un salario de 250.000 dólares anuales.
Hoy la Argentina tiene una figura política que de manera clara surgió y creció al calor de los reflectores de los estudios de TV: Javier Milei. Lo reconoció él mismo hace algunos días entrevistado por Alejandro Fantino, cuando aceptó en la charla que gracias a Mauro Viale, que lo llevaba a su programa cuando nadie lo invitaba, logró ganar notoriedad y hacerse famoso. Con sus peinados raros y sus críticas a los gritos hacia los políticos, en un par de años impuso un personaje y un estilo. Y sus excentricidades se conviertieron en una marca, más allá del mensaje que exponía.
Cuando Mirtha Legrand en sus clásicos almuerzos en el año 2019 le preguntó a Milei si usaba peluca, sin duda selló al personaje que ganaba territorio por encima de sus ideas reales.
Hoy el economista del pelo desprolijo es diputado nacional y capta cada vez más espacio en los medios de comunicación. Pero repite un mensaje repetido hasta el cansancio: necesidad de ajustes, de reducción del estado y de libertad empresarial. Suma la crítica feroz a la llamada "casta política", que lo pone en sintonía con mucha gente desilusionada con los dirigentes. Incluso reivindica las políticas económicas aplicadas en Argentina en los 90, que ya demostraron no ser efectivas, y que por el contrario, aumentaron la pobreza, el desempleo y el retroceso productivo. Sin embargo, tal como lo señalaba McLuhan, la atmósfera envolvente de un personaje en la televisión, es capaz de influir más que la información que expresa.
El mundo que mira
Zelensky ganó popularidad a nivel mundial por ser la cabeza visible de un país invadido por una potencia nuclear como Rusia. Sin embargo están quienes marcan algunos posibles errores de parte del presidente ucraniano en el contexto de la guerra. Fue Inacio "Lula" Da Silva quien afirmó que el ex actor debería haber negociado más en el escenario previo a la contienda bélica, e incluso lo igualó en responsabilidad con el presidente ruso, Vladimir Putin. Declaraciones que fueron muy criticadas por quitar de foco la poderosa invasión militar de la que fue víctima Ucrania, y que se convirtió en una verdadera masacre de ciudadanos civiles ucranianos.
En contraposición a la mirada de Lula, muchos intelectuales de Europa consideran que la guerra entre Rusia y Ucrania representa un enfrentamiento aún mucho mayor que incide en toda Europa y el mundo: el del fascismo contra la democracia. El escritor español Javier Cercas es uno de ellos y en una entrevista reciente afirmaba que Putin de un lado, y Zelensky del otro, son parte de "una guerra entre el nacional-populismo y la democracia, y que nos involucra a todos".
La historia de éste conflicto, que aún no terminó, dirá si Zelensky estuvo o no a la altura de las circunstancias. Por ahora solo podemos ver en las noticias sus pasos como presidente de un país invadido, y a su vez en la plataforma de streaming, la serie de ficción que lo llevó al lugar que hoy ocupa como referente de su país, y como pieza clave del tablero global.
La serie de Zelensky, que llegó a las pantallas de Netflix luego de iniciada la guerra, es un ejemplo de la influencia que puede tener hoy la televisión en la instalación de candidatos con fuerza de personajes de películas. Y los resultados pueden impactar hacia adentro de los países pero también en el contexto mundial.
La TV hoy está fortalecida por las redes sociales, las plataformas y los contenidos a demanda en pantallas de cualquier dispositivo. Y por eso hoy más que nunca, como decía McLuhan, las formas de la emisión le pueden ganar a los datos de la información.
Por Sebastián Di Domenica
Por Federico Madeo- Pablo Silva. Hernán Castillo es hoy uno de los referentes en el periodismo deportivo. El a su vez autor del libro “Todo pasa”, sobre la vida de Julio Grondona, en esta entrevista habló sobre sus inicios en el periodismo deportivo, del nuevo formato de la Liga Profesional, de la selección argentina, de Lionel Messi y de algunos problemas del oficio periodístico en la actualidad.
¿Como fueron tus inicios en el
periodismo? ¿Consideras que el periodismo deportivo, hoy en día, esta
bastardeado y carece de oportunidades?
Como todos quería jugar al
fútbol, y no jugué... Cuando vi que no iba a jugar, pensé en ser preparador
físico, pero no me encantaba; ser árbitro, ni loco; y surgió periodista
deportivo. Como mi viejo trabajó muchos años en Crónica, y me gustaba mucho
escribir, entré a una pasantía en Clarín, después de estudiar en Deportea.
Después del año me hicieron contrato, y así sucesivamente fui quedando hasta
que me hicieron efectivo y así empezó la historia... Bastardeada hoy... A ver..
comenzó sí a bastardearse cuando empezó la compra de espacios porque eso generó
que muchos medios dejaran de invertir en periodistas y dijeran: "te vendo
el espacio por publicidad". Eso empezó a bastardear todo.
¿Qué consejo le darías a un pibe
que se mete en el mundo del periodismo deportivo?
Básicamente que sea muy perseverante porque de
esto se trata. Yo siempre cuento que empecé a cubrir en junio del '97 a River,
y hasta junio del 2006, después del Mundial de Alemania, falté apenas a diez
entrenamientos en diez años. Yo iba a los entrenamientos los sábados, que no
trabajaba, y me iba de Lanús hasta el Monumental, muchas veces sin dormir
porque salía la noche anterior, e iba a nada. Porque no salía en radio, no
escribía para el diario, iba a que me vean, a estar: hay que estar. Hoy los
periodistas, o los chicos, miran twitter y dicen: “me cuentan que...” Pero quién te cuenta... El periodismo está muy acostumbrado a no hablar por
teléfono. Hoy incluso, cuando hace cuatro años que conduzco, sigo hablando con
los protagonistas. Los sigo llamando.
¿Qué pénsas de este nuevo formato
de competición de Liga Profesional? ¿Estuvo bien la vuelta del fútbol en medio
de la pandemia?
El formato dependía de la fechas
que teníamos, a mí siempre me gusta todos contra todos, no se puede hacer
porque no alcanzan las fechas y ya empezas a buscar cómo te alcanzan los días
para jugar. El campeonato que me gustaría que se haga, no se puede hacer.
Después jugar, ni hablar... era ridículo que no se juegue. No tenía
justificación que se haya estirado hasta el 30, porque la AFA no se iba a
pelear con el gobierno, porque así lo decidió y no se lo voy a cuestionar. Por
algo desde el gobierno no querían que vuelva el fútbol, sonaba ridículo, pero
no querían.
Grondona no se peleó nunca con
los gobiernos, nunca... Eso fue lo que aprendió (Claudio) Tapia. Todos los
gobiernos lo quisieron echar y tuvo que inventar "Fútbol para Todos"
para que no lo metieran preso... Grondona nunca se enfrentó a los gobiernos,
así que no sé si la muñeca hubiera hecho que cambiara demasiado la historia. Sí
no se hubiera enfrentado, y eso fue lo que aprendieron Tapia y compañía, por
más que la AFA tenga autonomía, y los gobiernos van aprendiendo que con la AFA
no se pueden meter. Grondona fue único. Te puede gustar o no, pero fue único.
¿Cómo ves el ciclo de Lionel
Scaloni en estas nuevas eliminatorias mundialistas?
A mí me gusta lo que intento
hacer. Refresco muchísimo la selección con nombres que se imponían y otros que
no, el profundizó la renovación, y me parece un tipo frontal que sacó varias cosas
piolas a los jugadores. No llegó de la mejor forma, pero también estuvo en el
momento exacto cuando debía estar y lo aprovecho. Hoy la selección es de
segundo orden, no es más de primer orden. Excepto Messi y Agüero, el resto son
jugadores de segundo orden, y con eso esta armando un equipo.
¿Qué mirada tenes en general sobre Lionel
Messi?
Como jugador extraordinario, está
claro; como persona lo conozco mucho, o lo conocía mucho. Tuve relación con él
hasta el 2010, después cambio todo, y lo entiendo, y para mantener la relación
había que estarle muy atrás y a mí no me gusta. Creo que se equivocan cómo
manejan su carrera porque la siguen manejando su papá y hermano, que son su
familia, no son tipos que se dedican a esto, que saben de esto, y se ha notado
al cometer una torpeza con el burofax que mandaron.
¿Se equivocó al quedarse en el
Barcelona y no irse al Manchester City?
Se equivocó en la forma, debería
haber hecho otra cosa. Lo planteó mal. Es una pena que un tipo tan importante
no pueda terminar de jugar, no se termine de ir bien del Barcelona, por una
torpeza de su familia al manejar su carrera.
En relación a esto, perdiendo la
oportunidad de llegar a un club con mejor nivel competitivo y en lo que sería
su último mundial, ¿Crees que Argentina podría salir campeón del mundo en Qatar
2022 con un Messi a media maquina?
Si tiene un gran año y los
jugadores que son muy buenos, tienen un buen mes, si. Y te lo cambio... si
Messi no llega tan desgastado, quizás esta más fresco y hoy creo que Messi viene
más contento a jugar a la selección argentina, que cuando juega en el
Barcelona. Al revés de lo que le pasó casi siempre, quizás sacamos jugo de ahí.
A continuación se presentan diferentes crónicas sobre algunas de las numerosas actividades desarrolladas en la edición 2020 de la Mediaparty virtual. Un megaevento que por noveno año consecutivo se realiza en Buenos Aires y que reune a periodistas, desarrolladores, diseñadores y activistas hackers para intercambiar ideas sobre medios, periodismo y tecnología. Los abordajes periodísticos que siguen fuern desarrollados por los siguientes autores: Valeria Berman, Oriana Faijos, Federico Madeo, Pablo Silva, Tomás Mangonnet, Ezequiel Olasagasti, Martín Bugliavaz, Ignacio Lucero, Francisco Fernández e Ignacio Mansilla.
1-Pijama Party Zoom
Por Valeria Berman
En este contexto de más de 150 días de realizar actividades a través de las redes, trabajar en forma remota y estudiar mediante zoom, cubrir una conferencia del mayor evento Hacks/Hackers que se da en la Argentina, el/la Media Party 2020, como tarea para el ciclo de prácticas de la Licenciatura en Periodismo, resulta por demás oportuno.
El futuro, que llegó hace rato, nos tiraniza desde toda clase de pantallas. Frente a webcam peinados y vestidos del torso para arriba, entre pijamas y pantuflas de la cintura para abajo, esta es la “nueva normalidad”. Por eso, en plena pandemia la novena edición del evento que reúne a más de 2500 emprendedores, periodistas y programadores de software se llamó Pijama Conference o Conferencia en pijama, más literal que nunca antes.
Durante tres días exponentes de todos los continentes se dan cita en este congreso que vincula tanto a empresarios de medios como comunidades de emprendedores periodistas y/o desarrolladores de herramientas y portales con fines periodísticos, impulsados a bucear en las innovaciones de las herramientas digitales. Este año en su formato virtual inédito el line-up reunió más de 40 sesiones de 45 países, entre ellos se encontraban exponentes de The Guardian, The Washington Post, The New York Times, Associated Press, Facebook Journalism Project y Google News.
Con la melena presentable, si fuera posible, pero en pantuflas sólo hubo que registrarse, y posteriormente hacer clic en la conferencia o workshop en la página web. Luego esperar día y hora de la cita hasta que minutos antes, mediante el correo electrónico, se nos facilitó el ingreso a la sala de reunión elegida por los anfitriones, la plataforma zoom. En pijama y micrófono muteado ingresamos a conectarnos con expertos y líderes de experiencias de gran riqueza para nuestra labor periodística.
Aldana Vales, es periodista, vive en Washington y maneja el Programa de becas en el Centro Internacional de Periodistas, en el Media-Party 2020 ofreció un workshop orientado a brindar recomendaciones para postular a Programas y/o becas para periodistas aspirantes a obtener fondos que sustenten sus ideas, proyectos de medios digitales o investigaciones periodísticas. Elegí esta webinar porque soy una aficionada a buscar becas o cooperación para aspiraciones que probablemente estimulan mis ideas, mucho más como desafío a reinventarme que por la posible concreción de estas.
Una postulación es ante todo una exhaustiva argumentación en el que debemos fundamentar por qué somos los indicados para acceder a una beca, a un Proyecto específico o al otorgamiento de un subsidio. En este sentido, estar entrenado en exponer las fortalezas de mi Proyecto o de mi persona se parece bastante a la instancia de la entrevista personal en el camino de la búsqueda laboral.
Presentar un proyecto de trabajo por el que se aspira a obtener un subsidio/beca/fondo es también algo parecido a contar una historia, la diferencia entre narrar una crónica y contar un proyecto radica en la intención de persuadir al destinatario para conseguir el resultado deseado. Varias veces, Aldana Vales repitió la frase: nadie regala dinero porque si, por eso es necesario que aquellos a quienes nos dirigimos vean el potencial de nuestro proyecto, para esto es importante que, primero lo conozcamos mejor que nadie, estudiemos la sostenibilidad del mismo una vez que finalice nuestra participación y además, logremos transmitir el Impacto que éste producirá para el medio, la comunidad o el mundo.
Por medio de distintas pantallas, Vales compartió una guía a modo de orientación en la que destacó la elaboración de un presupuesto detallado que incluya gastos de alojamiento y de materiales; sugirió medir el desempeño y los resultados del Proyecto con Analytics y recomendó que otorguemos especial atención a medir el Impacto de nuestro propósito en una nueva vía de ingresos y hacerlo extensivo en la postulación.
Con esta conferencia en pijama participé por primera vez del evento que comparte los vertiginosos cambios en la tecnología y su impacto en los medios de comunicación en forma gratuita. En cuarentena y desde mi casa fui parte del intercambio de experiencias y capacitaciones que se apresta el año próximo a cumplir diez años de su creación, momento aquél, en el que ni se pensaba que las conferencias sobre periodismo digital se darían alguna vez sólo a través de pantallas.
2-Acceder a noticias con la voz
Por Oriana Faijos
En el segundo día del evento de innovación en medios más grande de Latinoamérica, a las 16.30 hs, muchas personas desde distintos lugares del mundo, pero desde sus casas, se hicieron presentes en la novena edición del Media Party. La consigna fue “Hablemos diseñando experiencias interactivas conversacionales de noticias”.
Faltando diez minutos para que comenzara el Zoom, llegó a los respectivos correos de Gmail de quienes se habían inscripto, un enlace para acceder a la charla con el ID del Zoom y el Passcode. En ese momento, minutos antes de ingresar, hubo mucha expectativa para quienes por primera vez asistirían al evento de manera virtual. ¿Cuántas personas iban a ser? ¿Cómo iban a interactuar tantas personas en simultáneo? ¿Habría buena conexión con tanta gente conectada al mismo tiempo?
Todos hicieron click en Join a meeting y comenzó el Zoom. Distintos rostros se hicieron visibles desde computadoras, celulares y quizás otros dispositivos, “parecen retratos en movimiento” dijo mi abuela apuntando a la pantalla. Era un total de 120 personas conectadas y aquí se despejaron las dudas.
Como en una conferencia, la periodista estadounidense Jordan Wirfs, una intelectual con una sonrisa inspiradora dio la bienvenida al encuentro, comenzó a hablando sobre “Asistentes de voz en dispositivos electrónicos”. Todos escuchaban atentamente, mientras algunos tenían el micrófono silenciado para que no hubiera interferencia en la comunicación.
La primera consigna que planteó Jordan, fue que todos se iban a separar en grupos de 5 personas para hablar sobre tres cuestiones en pocos minutos. Muchos novatos en Zoom se preguntaron… ¿Y a dónde ir? ¿Hay que hacer click en otro link? Lo cierto es que fue en cuestión de segundos; apareció en la pantalla un botón que invitaba a unirse en reunión en otra sala virtual, al aceptar la invitación direccionaba a otro zoom.
Las primera consigna planteada fue: ¿qué buscadores digitales utilizaba cada uno al momento de buscar información en internet? Al que la mayoría contestó: “Siri o Alexa”. El segundo punto consistía en pensar qué es lo que hace a una buena conversación, y la tercera consigna, simplemente contar en qué lugar se encontraba cada uno.
Allí en pantalla estaba Delfina que trabaja en Diario Nación y que se encontraba en la localidad de Azul (Provincia de Buenos Aires). Ella fue quien rompió el silencio con un: -Hola, me escuchan-, Keila estaba conectaba sin mostrar imagen, sin embargo, los demás supieron su nombre porque estaba escrito en su pantalla negra, pero ella avisó mediante el chat que no le funcionaba el micrófono.
Antonella se hizo presente desde la Patagonia Argentina y Jessy, palabra que figuraba en su monitor, no pudo emitir opinión porque cuando quiso hablar se cortó el Zoom de 5 integrantes y volvimos todos a vernos en la sala virtual mayor para esperar a la siguiente actividad que nos dividiría nuevamente para hablar sobre algún tema que proponía Jordan.
Al comienzo eran más de 100 personas quienes conformaban el Zoom, pero cuando fueron las 17.15 hs la sala virtual solamente estaba compuesta por 23 personas. Entre bostezos, expectativa, intriga y despistes, Jordan Wirfs propuso la siguiente consigna, la periodista invitó a que imaginen un posible lugar en donde se encuentren pidiendo ayuda a Siri o Alexa.
A partir de esta nueva actividad las pantallas se dividieron nuevamente en grupos más reducidos de personas. En la nueva sala de Zoom eran 3 personas. Josefina comenzó a hablar, ella había imaginado estar en un lugar montañoso junto a su hija cuando de repente esta niña le pedía el celular para usar el buscador. Eduardo por el contrario imaginó estar en la playa hablándole al asistente de voz sobre canciones que fueron populares en 2020. Finalizó la segunda consigna.
A las 17.40 hs muchas personas quizás por falta de buena conexión, desinteresadas de seguir en el evento o quizás por otros motivos, abandonaron el encuentro. Mientras tanto, los que permanecieron conectados escucharon a la señorita Jordan decir que ahora debían pensar que cosas eran las que preguntaban más menudo al asistente de voz mediante el celular.
Esta fue la última consigna, una invitación más para estimular la imaginación de manera interactiva y dinámica, para compartir pensamientos e ideas con otras personas que estaban conectadas, para aprender de otras experiencias, para saludar y comunicarse en la virtualidad. Algunos en escritorios, otros recostados, con un café, te o mate al lado. Todos sumergidos en la pantalla viviendo un evento de gran magnitud, todos conectados.
3-Un diario sueco y la relación con suscriptores durante la pandemia
Por Federico Madeo
Viernes 18 de septiembre de 2020 a las 12:30 hs. Carola Fernández Moores, host de la Media Party y con un barbijo floreado, le cedió la posta a César Soplin Sánchez, otro moderador del evento para la presentación. Los protagonistas: el Zoom y Grzegorz Piechota. El invitado es investigador residente de la Internacional News Media Asociation, especializado en la innovación de negocios en los medios. Su temática: los cambios en la publicación de las noticias por el COVID-19. Se presentó con un “thank you” bastante tibio. Alegre, pero serio. Con una camisa a franjas celestes rayadas. Un fondo con back del INMA negro en conmemoración de los 90 años de su existencia. Estuvo online desde Oxford.
Comenzó la charla centrándose en Dagens, medio sueco, que desde 2015 a 2019 aumentó a 220.000 las suscripciones digitales. El pico de solicitud de información por COVID-19 en este medio fue en marzo de 2020 y luego bajó sin escalas. Exhibió con gráficos en pantalla, al estilo Power Point pero con una plataforma similar a Canva, que los negocios en el mundo del periodismo se vieron afectados por la pandemia y también la responsabilidad que implica como medio ayudar en un contexto mundial en declive.
Piechota acentuó que el medio Dagens entró en un paradigma que se repitió en otros medios del mundo: ¿hay que liberar los pagos por suscripciones para que la gente acceda a la información gratis en este contexto? Dagens en un principio desbloqueó el contenido por el COVID-19, pero después retrotrajeron la medida argumentado que había que hacerse valer como servicio esencial y además para poder mantener los pagos de las personas que trabajan en dicho medio. Y el gran cuestionamiento que planteó Piechota radica en un valor fundamental del periodismo: ¿recaudar dinero con la información en medio de la pandemia posee ética y moral periodística? Para Dagens ese cuestionamiento no ha tenido mucha repercusión interna.
¿Qué hizo el medio sueco? Fomentó pruebas de suscripciones gratuitas por una cantidad determinada de tiempo y eso arrojó como resultado que las mismas fueran aumentando hasta llegar a las 220.000. A los grandes medios como el New York Times y The Washington Post les sucedió algo similar. Las suscripciones en pandemia fueron aumentando. En Europa: acrecentaron en un 146%.
Para Grzegorz Piechota, el periodismo brinda un gran valor a las sociedades. Y es por eso que hay que aprender aún más en pandemia a segmentar el público. El usuario que muestra interés está dispuesto a pagar en la gran mayoría de las ocasiones. La utilización del modelo que predice qué usuarios van a cancelar suscripciones es una herramienta fundamental en estos tiempos. Con el mismo se puede analizar y evaluar el engagement del público. Y también focalizar que en pandemia la gente lee menos de todo el contenido publicado de lo que habitualmente se hacía en tiempo “normales”.
Todas las partes de la empresa tienen que trabajar en colaboración para generar más suscripciones. Hay mucho esfuerzo detrás del contenido: la gente de marketing tiene mucha conciencia de marca, saben qué columnistas tienen y qué formatos digitales tienen. Las noticias tienen que tener la practicidad de leerlas en cualquier dispositivo.
Grzegorz Piechota finalizó su exposición agradeciendo y dejó una frase que resume cómo el público utilizó a los medios de comunicación en este último tiempo: “las personas recurrieron, en la pandemia por COVID-19, a la información como una guía ni más ni menos que eso”.
4-David Grant sobre el Facebook Journalism Project
Por Pablo Silva
Carola Fernández Moores, host del evento, pidió y solicitó saludos. El público prendió las cámaras y alzó sus manos. Les solicitó que después se trasladaran a un workshop para sacar una foto grupal. ¿El destino? Las redes sociales. Incluso de manera jocosa expresó que si estaban en piyama que se lo dejaran de igual manera.
Después de Grzegorz Piechota llegó el turno de David Grant y su exposición, a las 12:55 hs, sobre las formas prácticas de aumentar los ingresos a través de los lectores. Es miembro de Facebook Journalism Project. Antes de empezar a trabajar en la mega compañía de redes sociales comenzó como periodista de política en el Washington Post, donde ayudó a lanzar el modelo de suscripciones.
David Grant agradeció la presentación. Estuvo parado durante la charla con una toma de primer plano. Chomba naranja. Fondo de una oficina típica estadounidense con una mesa enorme ovalada para las megas reuniones. Y comenzó su exposición con un cuestionamiento: ¿hay un hartazgo de pagar por las noticias o no sabemos cómo hacer qué paguen las noticias? La idea de un modelo de ingresos por membresías o suscripciones es algo central en cualquier esquema de negocio periodístico actual. La idea del proyecto del cual es parte y que encabeza en Facebook trata de potenciar a través del coaching el cómo desarrollar la estrategia de captar lectores. Y se basan en cuatro pilares: instruir a los expertos, brindar coaching ontológico, potenciarlos con becas y facilitar la comunicación entre la comunidad de prácticas. Han trabajado con varias editoriales de la industria; en Argentina con Clarín y La Nación.
Para David Grant y el proyecto de Facebook potenciar a las compañías periodísticas es todo un desafío. Hay diez ingredientes esenciales para explotar el medio, pero hay cuatro que resaltó con énfasis que apuntan a darle una lavada de cara a las debilidades del medio.
-Identificar los pasos a seguir: si no se tiene claro hacia dónde se va es muy probable que se caiga en un “embudo”. Hay detectar las conductas que no llevan a sumar suscripciones y de esa manera poder dar vuelta la historia. Seguir al público a través del embudo. Subrayó todo el tiempo las debilidades.
-Obsesión con la experiencia del usuario: el público tiene que estar de nuestro lado, de la manera más sencilla posible.
-La importancia de la tecnología a emplear: cada segundo que se hace esperar a las personas cuesta plata. Pedirle al usuario que genere una contraseña es engorroso. Hay que ayudarlos con una experiencia satisfactoria con la tarjeta de crédito de manera eficaz. Dos tercios de las personas que tienen malas experiencias con la suscripción se alejan del medio. Invertir primordialmente en tecnología crítica: en el log in y en la facturación.
-Alinear todo en torno al mismo objetivo: todos tiene que remar para el mismo lado. Reestructurar la compañía si hace falta. Organizar el liderazgo con un equipo multidisciplinario y aumentar la base de la compañía. Darle empoderamiento a la gente que ya trabajaba en el medio.
David Grant afirmó que si se construye en la industria, en base al éxito de las demás compañías, el mundo del periodismo va a crecer. Su análisis está muy orientado al coaching ontológico.
Facebook Journalism Proyect. Dirigen este programa dos veces al año en América Latina. En su web tienen todos los anuncios, para los plazos y pautas para participar. David Grant sostuvo que en Latinoamérica trabajaría más sobre la confianza de las compañías con sus lectores. Sin embargo resalta la gran creatividad de la región.
5-La pandemia, los datos y los gráficos
Por Tomás Mangonnet y Ezequiel Olasagasti
Faltando dos minutos para las 15:30, te acomodás en el sillón. Una mesita con un café con leche, para ir tomando cuando empiece la charla. De esta manera, con la computadora en el escritorio o en las rodillas -si es que estamos relajados en el sillón- abrimos el mail que nos envió Media Party. Obtenemos los datos de la cuenta y contraseña para entrar al zoom y poder disfrutar la charla; “Cómo graficar la pandemia y no morir en el intento”.
Cuando volvés de chequear las lucecitas del módem, se escucha “Hola, soy Andrés Snitcofsky y soy Diseñador Gráfico, bienvenidos”. Te acomodás bien el sillón, en una posición que te resulte cómoda para el tiempo que va a durar. Luego del saludo, el orador rápidamente dio inicio a esta charla. No vamos a mentir, mientras hablaba, te pones a chusmear y ver a los otros oyentes, y por qué no, encontrar a algún conocido. El orador agradece a los valientes que encendieron la cámara, pero a decir verdad de un promedio de 75 personas, éramos solo 10.
Asimismo, Andrés se arremangó su buzo rojo y compartió en la pantalla unos gráficos, para explicar en números como se está graficando la pandemia y cómo se puede acomodar para beneficio de unos y otros. Con lo cual, diferenció claramente el concepto de por qué tenemos que usar una escala de logaritma y no lineal. Además, se explayó en las diferentes formas y significados de todos los gráficos; grandes y chicos, horizontales y verticales, anchos o largos. Obviamente que todo estaba relacionado a la pandemia por el nuevo coronavirus, y por lo que no hay que marearse con las cantidades. Los ves nítidos, no estás lejos como para que se te difumine la imagen. Tampoco se te cruza una nuca inquieta por delante.
Durante toda la charla, tenemos la posibilidad de ver las reacciones de los valientes que tienen la cámara encendida. Vemos como uno toma mate, otro una botella de agua, quién está en un escritorio, sillón o hasta en una reposera. También se puede ver al que está concentrado y hasta los que bostezan, que más de uno lo hizo. Unos minutos después de las 16, ocurre algo que no pasaba en la vieja normalidad. Mientras ejecutaban una especie de zonificación de la velocidad de casos de Covid-19, era sonidos que te aturdían, viendo cómo más de uno mostró malestar en su rostro y otros hasta se sacaron el auricular. Unos segundos después, segundo problema de la tarde, no podíamos escuchar al orador, lo que desató algunas carcajadas de los presentes. Acto seguido, se escucha otra voz y no era Andrés Snitcofsky. Atención, se hace presente el moderador Media Party. “Me parece que tuviste problemas con el sonido Andrés, creo que te muteaste solo”, dijo. Y agregó: “No soy el único porque todos tienen cara de preocupación”. Despertó las risas de muchos de los que se los veía serios, concentrados. La vieja normalidad puede solventar tranquilamente problemas de sonido, se hace silencio en el salón y el orador eleva la voz. Aquí, son muchos los problemas que pueden surgir, ya que como sabemos la tecnología no es infalible.
Faltando cinco minutos para las 16:30, vuelve el Snitcofsky con cara de pocos amigos y la frase “Volví, internet, chicos” y velozmente, sin pestañar, preguntó “¿Escuchan bien?”. Todos asentimos con la cabeza, porque estábamos muteados. El verbo “Mutear” se nos hizo común este año y ya lo incorporamos al lenguaje cotidiano al que nos empuja esta nueva normalidad, pensando que falta poco para que la Real Academia Española lo apruebe y lo incorpore en la brevedad.
Andrés termina con su charla y le dice al moderador, “Creo que tengo algunos minutos más, ¿preguntas?”. A lo que el Moderador contesta “no tantos”. Luego, se produce un silencio de unos segundos y el moderador afirma “volvimos a perder a Andrés, ¿ya volvió?” Andrés, un poco fastidiado, pregunta “¿Se corta?”. Y se escucha un nene cantando una canción detrás, por lo que el orador confirma que es su hijo que está teniendo clases del jardín. Esto es algo de esta nueva normalidad, que cada vez que pasa el tiempo se naturaliza más. Comienzan a leer preguntas del chat y contestar, ya que no se podía desmutear a las demás personas.
Finalmente, Andrés y el moderador se despiden, dando las redes sociales y la página dónde se puede seguir debatiendo www.decodificar.org. En el saludo, algunos agitamos la mano, otras directamente se van, algunos pusieron el ícono de la manito en el chat. Por último, dos clicks y salimos de la sala. Estamos listos para continuar el día en casa, y nos preservamos del viaje en colectivo o en auto.
6-Charalambous: "Los ingresos por membresías nos permiten publicar un periódico de calidad"
Por Francisco Fernández e Ignacio Mansilla.
Alrededor de las 15:30 p.m. el periodista sudafricano Styli Charalambous encendió su web cam, se presentó y dio inicio al workshop: “Cómo nos ayudó el sistema de membresías a lanzar un periódico durante la pandemia”. Unas 25 personas, aproximadamente, activaron sus cuentas en Sched y agregaron la conferencia entre sus actividades predilectas.
Algunos simples emoticones con el nombre escrito en el sector inferior izquierdo, otros -más valientes quizás- con la cámara web encendida escuchaban atentamente lo que el periodista tenía para contar y observaban atentamente las diapositivas con la información.
Este año, por la pandemia que azota al mundo, el Media Party se llevó a cabo de manera virtual. Con talleres y charlas vía Zoom. Más de 25.000 emprendedores, periodistas o programadores de los cinco continentes se dieron cita para debatir acerca de la innovación de los medios digitales.
Styli es dueño y trabajador del periódico Daily Maverick, de Sudáfrica fundado en 2009, junto al editor Branko Brkic. El mismo posee una cantidad de suscriptores cercanos a los 14.000. Durante los más de 50 minutos que duró la exposición, el periodista se encargó de explicar por qué las membresías son más que ingresos económicos para el Daily Maverick.
“Se busca que la gente sea parte de la misión. Que se una a la causa que posee el diario”, expresó Charalambous sentado plácidamente en lo que parecía ser el living de su hogar. Las suscripciones sirven para generar un compromiso saludable entre los lectores y el diario.
La realidad de los medios ha cambiado radicalmente con las nuevas tecnologías. Y el cobro de membresías a ayudado al Daily Maverick a sostener el periodismo de calidad que pregonan.
Con la contribución de los lectores, es decir, con el sistema de membresías, el diario cubre el 30% del salario de sus trabajadores. Además, el periódico mostró un incremento notable en su planta de trabajo gracias al crecimiento económico. En agosto de 2018 el Daily Maverick contaba con un total de 41 miembros. Un año más tarde el número incrementó a 72 trabajadores efectivos.
En palabras del CEO del períodico sudafricano, el crecimiento en materia de suscripciones del Daily Maverick trae beneficios financieros. Este rédito impulsa el periodismo único, de calidad y de interés público, que vuelve a traer más gente decidida a pagar su membresía. Un ciclo que se repite y resulta beneficioso para la empresa y el lector.
El tiempo estimado para la conferencia se va a agotando y las preguntas de los asistentes aparecen. A cada micrófono que se enciende, Styli devuelve una respuesta enriquecedora que ayuda aún más a los presentes a entender acerca del modelo de suscripciones que adoptó el medio para sobrevivir.
Una pregunta frecuente es aquella sobre la visión apocalíptica que dicta el fin del periódico de papel como consecuencia de la instantaneidad de las noticias en internet.
En este sentido, Charalambous muestra unas estadísticas correspondientes a su país. En una encuesta que se cuestiona por qué cayeron las ventas del periódico en papel en Sudáfrica, el 53.7% respondió que se debe a la baja calidad de los contenidos y la falta de credibilidad. Algo de lo que el periodismo no está exento hoy en día. El 30% -en cambio- lo atribuyó al cambio de comportamiento en los consumidores, que prefieren las noticias en tiempo real que internet ofrece.
Contraria a esa idea, Styli se vanaglorió de sus lectores. “El 82% de nuestros suscriptores todavía leen un períodico a pesar de la disminución de la circulación”, explicó. Y señaló que, si bien el resto no los compra, aún así los lee.
“Los ingresos que el programa de membresías trae a nuestra organización nos permite publicar este periódico de calidad, porque efectivamente estamos obteniendo un margen de ingresos bastante alto”, le comentó al público activo en frente de sus pantallas.
El moderador de la jornada le indicó a Styli que el tiempo se agotaba. Así el sudafricano agradeció a los presentes y finalizó su workshop. De esta manera, la jornada sobre monetización del Media Party 2020 también se acercaba a su fin.
Todo un éxito para la organización del evento que, por primera vez, se realizó en formato virtual. Eso sí, esperará poder festejar su primera década en 2021 como suele celebrarse de forma habitual en el Konex.
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7-The Guardian y sus lecciones sobre el periodismo digital
Por Martín Bugliavaz e Ignacio Lucero
La Media Party es un evento que en la Argentina está directamente asociado a la Ciudad Cultural Konex. Porque allí, en ese reciclado edificio sito en el 3131 de la porteña calle de Sarmiento, se solía llevar a cabo el encuentro que reúne anualmente a los más destacados protagonistas del mundo del periodismo internacional. Uno de ellos es The Guardian, uno de los periódicos más importantes del Reino Unido, que dio el presente en la edición de este año para hablar de su reinvención.
Una reinvención que, además, caracterizó a la exposición de su representante, Caspar Llewellyn Smith, quien el pasado jueves 17 debió exponer -como no podía ser de otra manera en estos tiempos de pandemia- a través de una pantalla. La atmósfera era rara. Distinta. Casi que no parecía que se trataba de una típica charla de la Media Party, más allá de que en Zoom -la plataforma escogida para interactuar- no faltaron los colores ni la tipografía que caracterizan al evento. El único vestigio de una estética completamente atípica que mostró desde el inicio al expositor, el Chief Product Officer de The Guardian, sobre una pared blanca; y al presentador, Gastón Serralta, que dirigió la charla desde un hogar que con sus diversas lámparas ya anticipaba lo atípico de la circunstancia.
La charla, titulada “Lecciones que The Guardian todavía está aprendiendo sobre su modelo de ingresos basado en lectores”, duró menos de 20 minutos. Una extensión acotada que, sin embargo, no estuvo exenta de errores que alteraron la ya de por sí particular dinámica. Incluso ya el comienzo estuvo marcado por las fallas, cuando Llewellyn Smith quiso comenzar a exponer su presentación y, en su lugar, primero apareció en pantalla Serralta y luego la primera diapositiva tardó en cargar.
Cuando se superó ese obstáculo y el oído se acostumbró a la desfasada traducción, llegó lo mejor: el tema que The Guardian eligió para aportar su experiencia en la Argentina. Particularmente, el periódico nacido en la ciudad inglesa de Manchester en 1921 decidió hablar de cómo fue -y sigue siendo- el proceso de adaptación a un modelo de negocios que tiene como principal ingreso a los lectores. Una estrategia que el centenario diario estructuró a través de seis lecciones que todavía hoy le siguen enseñando cómo desenvolverse en el siglo XXI.
En ese sentido, Llewellyn Smith abordó el tema justamente por el comienzo, es decir, cómo The Guardian quería encarar el ingreso por parte de sus lectores: darles buen contenido para que se suscriban o pedir suscripciones para poder dar buen contenido fue el gran interrogante. “En 2015 decidimos que teníamos que cambiar nuestro enfoque hacia el futuro si queríamos modernizarnos. The Guardian no tiene un dueño millonario ni publicidad, así que teníamos que reinventarnos hacia un modelo basado en lectores”, explicó el inglés, quien además aseguró que la llegada de una nueva editora fue un hecho clave a la hora de volcarse hacia un nuevo modelo de publicidad digital.
Tras unos segundos de incertidumbre donde la traductora no supo qué decir mientras Llewellyn Smith volvía hacia atrás para mostrar un gráfico que había pasado por alto, llegó el momento de la segunda lección: el redescubrimiento del propósito. En relación a eso, el Chief Product Officer del periódico de Manchester contó que el principal objetivo fue definir una nueva misión para el medio en una época de crisis para el periodismo y también pensar en cómo querer contar una historia. “Fue crucial que la nueva editora en jefe pudiera declarar esa misión respecto a lo que significaba el periodismo, especialmente cuando sabemos que la confianza de nuestras organizaciones está en jaque”, aseguró.
La tercera lección estuvo íntimamente ligada a las dos anteriores, pues se trató de cómo transmitirles a los lectores la nueva filosofía del diario para así atraerlos a suscribirse. “Desarrollamos un mensaje conciso, breve, que siempre aparece debajo de muchos de nuestros artículos y se llama ‘la épica de The Guardian’”, explicó Llewellyn Smith.
Mientras Caspar daba comienzo a la cuarta lección, se dio una curiosa situación: una nueva traductora entró en escena y pisó a la que ya venía hablando, por lo que durante unos segundos ambas trabajaron en paralelo generando así confusión. Finalmente, la situación se resolvió cuando la primera traductora relevó a la segunda, quien al parecer nunca se enteró de que su compañera aún estaba hablando.
Ya con más claridad, Llewellyn Smith expuso la cuarta lección haciendo hincapié en la importancia de la marca y brindó un ejemplo de fake news sobre cristianos asesinados en Pakistán. ¿De qué se trató? De una nota antigua de The Guardian que parecía actual porque las fotos contenían el logo del diario, lo que terminó haciendo que se viralizara en Facebook. “La historia la reprodujeron 51 mil personas y mayormente la siguieron desde sus celulares”, señaló el expositor.
La fake news era un informe pormenorizado que contenía 942 palabras, pero quienes lo leían en las redes sólo tardaban unos segundos en indignarse sin siquiera darse cuenta de que era algo antiguo. Se trataba de grupos de ultraderecha que habían intentado a través de este “refrito” -tal como lo definió Llewellyn Smith- imponer una agenda racista que hizo enojar mucho a los periodistas del diario. “En The Guardian nos consideramos de izquierda liberal y nos da vergüenza que usen nuestro periodismo en pos de agredir a otros grupos sacando de contexto una nota antigua”, confesó Caspar.
Sin embargo, Llewellyn Smith aseguró que el hecho tuvo su costado positivo porque los llevó a añadir el año en las fotos de las notas antiguas para que no pudieran ser reutilizadas. “De esta manera es mucho más difícil que puedan tergiversar la historia”, advirtió el CPO de The Guardian.
Los minutos continuaron corriendo y llegó el momento de la quinta lección: contar historias propias y originales. El expositor explicó que el éxito de las suscripciones y los aportes únicos estuvo “íntimamente relacionado con el trato preferencial hacia los lectores potencialmente convertidos en clientes”. Por otra parte, añadió que los incendios forestales en Australia y el Brexit hicieron que aumentara la audiencia en aquellos países.
Para finalizar la exposición, el inglés abordó el sexto y último punto de la charla, enfocado en la agilidad a la hora de conseguir clientes. "Al entrar a la página de The Guardian, el estímulo para pasar de lector a 'socio/cliente' es muy grande y mete en un compromiso a todos los visitantes. Los distintos tipos de suscripción tienen diferentes servicios y notas e investigaciones particulares. Según lo que se pague se tiene un producto más específico y acorde al lector", detalló Caspar.
“La historia de The Guardian se habría complicado mucho si hace cinco años no hubiésemos decidido entablar relación con nuestros lectores”, sentenció Llewellyn Smith. En esa relación, quizá limitada si se analizan los medios en la Argentina, está la clave del futuro laboral del periodismo.
Por una cuestión de orden, no hubo preguntas para el expositor y la charla concluyó con un insólito y silenciado aplauso en cámara. De todas formas, eso sólo fue un detalle. Porque, en definitiva, lo que más importaba para aprender y escuchar, lo mismo que hizo The Guardian con sus lectores. Esa, tal vez, sea la lección más importante.
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8-Consumidores y clientes de medios de comunicación
Por Lucas Alzogaray. En esta ocasión, como anfitrión se presentó el peruano Cesar Soplin Sánchez, quien se desempeña en la empresa de medios de comunicación de Perú Grupo RPP en el área de producción digital para radio y televisión de su país.
El comienzo se retrasó unos minutos debido a que esperaban que la trasmisión pudiera verse en You Tube, una vez solucionado el inconveniente, Soplin Sánchez dio la bienvenida desde su oficina del grupo conglomerado, en un ambiente tranquilo, donde se puede apreciar algunos libros y notas adheribles en su escritorio.
Durante la charla a través de un Power Point, Soplin describió algunas herramientas donde incursionan la tecnología vinculada con el periodismo que a la vez se relaciona con los consumidores y o usuarios. En el comienzo propone tres ítems: el primero la Generación de Tráfico que consiste en acaparar más público o como dice el anfitrión “para que nos vean más”. El segundo es Ratio de Conversión se define convertir al visitante de una página web o un blog en un usuario, que se registre, conocerlo mejor, servirle mejor. Y además agrega como ejemplos la suscripción y el afiliarse por medio de terceros. Por ultimo está el Promedio Valor de los Pedidos donde allí se prioriza el alcance que puede tener el producto.
Otra cuestión es el lenguaje que Soplin Sánchez emplea en esta conferencia, conlleva un tono docente en una clase de atención y ventas o mercado. Por otra parte, hubo algunas consultas al final del evento, una de las dudas era si el equipo de RPP funcionaba de manera remota, a lo que el presentador dijo que si, y que hay reuniones todos los días tanto por Zoom o Google Meet.
En resumen, participar de la conferencia vía internet no significó ausencia del lugar físico para sentirse parte del mismo, fue dinámico y llevadero el evento, y además se vio una predisposición por parte de los asistentes y del anfitrión a la reunión, que culminó de manera satisfactoria.
